Пам Тановиц: „Работата ми никога не се чувства завършена - танцьорите ми казват: Спрете да променяте нещата!“

„ Мисля, че е занимателно да поемате опасности. “ Пам Тановиц приказва от Ню Йорк, където тя слага финалните линии към нова танцова продукция за лондонската Кралска оперна къща, която ще бъде изпълнена в неговата флорална зала, сходна на консерваторията. Нейните седем танцьори работят върху парчето, комбинация от нови и съществуващи поредици, от септември (на и извън), само че техните репетиционни студия рядко са толкоз огромни, колкото някогашният пазар на покрити цветя, който беше пренасочен дружно с главния спектакъл по време на хилядолетния преобразувател на Ковънт Гардън. „ Понякога съм в пространство, което е половината от размера “, споделя тя.

Компанията няма да дойде в Лондон до два дни преди първото показване, когато те ще обединят сили с 10 възпитаници от танцовата школа на Рамберт, които учат ходовете на дълги дистанции. „ Имаме четири или пет обособени секции, които репетирахме, тъй че когато дойде, ще шия танцовите танци дружно в пространството, което ги прави да пасват на залата. “

Две осъществявания са планувани на 25 и 26 март: Едно утини, една вечер. Това значи, че осветлението - трансформативен детайл в множеството модерни танцови материали - ще бъде най -вече отвън контрола на Тановиц. Непростимният отблясък на дневната светлина в остъклената зала не предлага укритие - „ Всичко е изложено! “ Липсата на обичайната конфигурация на просцений значи, че тя към този момент не дава отговор за това, което публиката може или не може да види, само че тя прегръща тези инцидентни, характерни за уеб страницата гледни точки: „ Танците могат да се гледат от всички страни. Ако гледате през красивия прозорец или на бара или лицата на други хора? Това е всичко част от пейзажа. ”

Последният темперамент на плана ще бъде задоволителен, с цел да изведе множеството режисьори в кошери, само че 56-годишният хореограф, роден от Бронкс, ясно процъфтява на неустановеност:„ Едно от обичаните ми неща, които би трябвало да направя, е да хореограф на място. Интересно е да се натискам в разнообразни обстановки, а не да върша едно и също нещо още веднъж и още веднъж. Не се усеща като проблем; Усеща се като нещо за мен. ”

Нито барабани, нито тромпети не са едно от 15 -те танцови творби във втория сезон на танцовите отблясъци в Лондон; Той е основан от бижутерийната къща Van Cleef & Arpels. Тазгодишният четириседмичен фестивал с доста места включва всичко-от празника на Робин Орлин на водачите на Зулу Рикшоу до програмата на Кралския балет на Джордж Баланчин. Има изключително добре пристигнал фокус върху американските съвременни.

През 90-те и 2000-те Лондон се радваше на полуредовни визити от Марта Греъм, Мерс Кънингам и Пол Тейлър компании, само че строгите туристически бюджети и неналичието на огромна модерна танцова репертория в Обединеното кралство е означавала, че тяхната хореография се вижда в този момент. Сезонът на танцовите отблясъци от 2025 година ни припомня какво ни липсва. Балетът на Операта в Лион танцува две части Cunningham, а Postmodernist Trisha Brown Company съживява работното си заглавие от 1985 година Танцовите размишления поддържаха и последните осъществявания на Наталия Осипова от шедьовъра на Греъм от 1947 година

Досега, тъй че наследството, само че фестивалът е доминиран от нова (или ново-иш) работа от танцьорите на СЕРСЕМДАН, в това число Jules Cunningham, Noé Soulier и Rachid OuraMdan & Arpels Dance and Culture Program. „ Всеки път, когато Серж идва в Ню Йорк, ние пием кафе и приказваме “, споделя Тановиц. „ Той е доста подкрепящ и имам възприятието, че той основава благоприятни условия за мен, които са разнообразни. Идването и правенето на това парче, характерно за уеб страницата, се усеща вълнуващо-и рисковано. ”

Tanowitz е в голямо търсене както като преподавател, по този начин и като основател. Хореограф в резиденцията в Центъра за лов на риба на колежа Бард в щата Ню Йорк от 2019 година, тя също изнася лекции по професионална процедура в университета Рутгерс. Тя постоянно се занимава с комисионни от модерни и типичен компании, като се изключи че прави танци за личната си натрупа. Тази година към този момент беше доста натоварена. Нейната работа нито върху барабани, нито тромпети не съответствува със основаването на нови части за балета на Маями Сити и Бостънската лирическа опера.

Хореографията на Тановиц е цялостна със стъпки, които превключват се записват с Mercurial, само че постоянно са съобразени със мощните страни на определените от нея танцьори, без значение от тяхното образование. Тя явно се радва да експлоатира материала, кодиран в мускулните им мемоари, само че също по този начин се пробва да провокира, даже да наруши, техните привички и мисловни модели. „ Част от работата ми е да се натиска и да се дърпа от традицията “, споделя тя. Нейното писане за балетни компании употребява игриво от познатите стъпки в класната стая, само че резултатът в никакъв случай не наподобява като пачуърк или Pastiche. Нейният е пресен и неочакван глас.

Нито барабани, нито тромпетите ще бъдат нейното пето парче, което ще бъде танцувано в Ковънт Гардън. Първият, всички ме държат, представляваха част от почитта на Кралския балет Мерс Кънингам през 2019 година (Тановиц беше студент на Виола Фарбър, член на създател на компанията на Канингам). Директорът на Royal Ballet Кевин О'Харе я предложения назад през 2022 година, когато направи остроумния диспечерски дует. Беше съвършено, както беше, само че любовта на Тановиц да преразгледа и преработваше до палав филм на парчето през 2023 година танцуваше в питейните заведения, асансьорите и задкулисието на Операта. Година по-късно тя още веднъж стартира да го премисля, този път като отбор с 14 души или вечно.

Tanowitz ненавижда да пусне. Вълнението на креативния развой постоянно ще козят готовия артикул: „ По -интересно е! “ Тя упорства. „ След като танцът е„ нагоре “, той към този момент не е мой - това са танцьорите “. There might be too much in my dances, but you’re interested in seeing them again and, to me, that is more important than presenting a perfect dance. ”

Tanowitz’s witty, joyous, densely written dances reward repeat viewings, but we never really see the same piece twice because she cannot resist tailoring any revival to its new interpreters: “I have never done a verbatim dance in my life. Когато ги опозная, ще изработя нещо въз основа на танцьора. Винаги акордирам неща; Никога в действителност не се усеща приключено. Харесва ми концепцията, че може да е груба чернова и бих могъл да трансформира нещата сред предаванията. Харесва ми изненади. ”

Това отвращение да се измъкне на парче може да усложни окончателните подготовки - и да вбеси тези, които работят с нея:„ Моите танцьори би трябвало да ми кажат: „ Спрете да променяте нещата! Трябва да се научим по какъв начин да танцуваме това! “И те са прави, би трябвало да се спра. Танците ми са сложни и има доста стъпки; Не желая те да се изнервят. . . Не желая танцьорите да мислят за стъпките, когато са на сцената. Те просто би трябвало да танцуват. ”

танцови размишления на разнообразни места в Лондон, 12-28 март,